2015年科學與藝術展覽即將開幕

自從我2011年開始寫關於科學與藝術結合的展覽部落格以來,這類展覽的數量一直在穩步增長。全國各地的畫廊和博物館都有這類展覽,總有一款適合您。

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自從我2011年開始寫關於科學與藝術結合的展覽部落格以來,這類展覽的數量一直在穩步增長。全國各地的畫廊和博物館都有這類展覽,總有一款適合您。敬請欣賞!

展覽:東北地區

永遠的荒野:保護美國荒野50年


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2014年9月3日 - 待定

史密森尼國家自然歷史博物館

第10街和憲法大道西北

華盛頓特區

這個經過評審的攝影展是為了慶祝美國環境保護的基石——《荒野法案》頒佈50週年。展覽探索了美國荒野地區的壯麗、多樣性和價值。大約50張由專業、業餘和學生攝影師拍攝的獲獎大畫幅照片,將展現你從未見過的美國——野性、原始和自由。

同樣值得注意的是,史密森尼圖書館和史密森尼花園將於2015年3月27日至3月15日展出藝術家託德·麥格雷恩的“迷失的鳥類專案”。該專案透過使已經滅絕的北美鳥類不朽化來紀念現代滅絕的悲劇。它將展出卡羅萊納長尾鸚鵡、拉布拉多鴨、大海雀、希斯松雞和旅鴿的大型青銅雕塑。

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布蘭登·巴倫吉:崩潰

2014年11月17日 - 2015年4月29日

美國國家科學院

憲法大道西北2101號

華盛頓特區

“崩潰”是為了回應世界漁業危機以及2010年英國石油公司深水地平線漏油事件後墨西哥灣食物鏈面臨的崩潰威脅而創作的裝置藝術。這個大型裝置,用數百個儲存在加侖罐中的魚類和其他水生生物組成的金字塔展示,回顧了海灣物種之間脆弱的相互關係。空容器代表正在衰退或已經滅絕的物種。布蘭登·巴倫吉與託德·加德納、傑克·魯德洛、布萊恩·謝林和彼得·沃尼合作創作了“崩潰”。

同時展出的還有“海灣幽靈”,這是一系列根據在2010年英國石油公司深水地平線漏油事件後在墨西哥灣收集的化學清除和染色標本的掃描件製作的版畫。所描繪的物種和許多其他物種可能正在衰退。這些版畫被認為是幽靈。清除和染色標本的化學過程包括多個步驟,揭示了這些美麗物種複雜的建築解剖結構。儘管這些影像看起來像是色彩鮮豔的X光片,但巴倫吉實際上是對每個經過化學處理的標本進行毫米級的掃描,以進行詳細記錄。然後,他在Photoshop中組裝這些層,以建立最終的藝術品。

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歌唱與沉默:當代藝術中的鳥類

2014年10月31日 – 2015年2月22日

美國藝術博物館

北樓3層

西北第8街和F街

華盛頓特區

雖然藝術家在歷史上為了科學研究、分類或精神象徵的目的而創作鳥類影像,但《歌唱與沉默》中展出的藝術家卻都有一個共同的興趣,即把鳥類作為我們自身塵世存在的寓言。展出的46件藝術品考慮了諸如當代文化與自然世界不斷發展的關係、環境意識的穩步提高以及觀鳥儀式等主題。該展覽恰逢兩個重要的環境週年紀念日——1914年旅鴿滅絕和1964年《荒野法案》的建立——這些事件突出了人類從征服土地到保護土地的歷程。雖然人類活動影響了許多物種,但鳥類尤其體現了這些相互競爭的衝動。受這些事件的融合啟發,展覽探索了當今藝術家如何利用鳥類意象,以有意義的方式與自然世界聯絡起來,以及其他主題。

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伊日·喬治·多庫皮爾的新畫作

2015年1月8日 - 2月7日

保羅·卡斯敏畫廊

西27街515號

紐約,紐約

展覽由藝術家“肥皂泡繪畫”系列的大型畫布作品組成,展示了多庫皮爾不斷變化的非傳統媒介和化學工藝實驗。作為20世紀70年代後期科隆的“米爾海姆自由”和“年輕野性” (一群年輕藝術家)的創始成員,他拒絕了當時極簡主義和概念藝術的簡約、樸素和難以接近的特性,轉而採用更加生動的風格和飽和的調色盤。

第一個“肥皂泡繪畫”是在20世紀90年代早期透過創造將顏料和肥皂以不同比例融合的鍊金術化合物而開發的。多庫皮爾在化學和藝術之間創造了動態的張力區域,這些痕跡現在由富含金屬顏料和鑽石粉的皂液組成,以兩個分子層的形式積累並形成半透明的氣泡。由此產生的有機形式以有計劃的自發性落在畫布上,呈現出全息的趨勢和變化的視角。為了重塑傳統的繪畫技巧,多庫皮爾的畫作在概念上嚴謹,但在美學上大膽而充滿活力。

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科學啟發藝術:大腦

2014年10月11日 – 2015年3月29日

紐約科學館

第111街47-01號

科羅納,紐約

觀看受大腦的各個方面和神經科學新發現啟發或影響的原創藝術作品(數字影像、繪畫、拼貼、裝置、雕塑等)。第16屆國際藝術-科學評審展覽由藝術與科學合作公司(ASCI)組織,憑紐約科學館門票免費入場。

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耐心、紙張、筆和畫筆:迪克·勞的植物插圖

2014年9月27日 - 2015年1月27日

布魯克林植物園

東大道150號

華盛頓大街990號

布魯克林,紐約

著名的植物插畫家迪克·勞是布魯克林植物園花卉學會的會員,他繪製了活體收藏中的許多樹木,包括該園重要的盆景收藏中的標本,這也是本次展覽的重點。勞的作品以對植物學和植物形態學的深刻理解為基礎,揭示了植物的建築美。與藝術家的植物圖紙和繪畫一同展出的還有他的小冊子,其中包含其他的植物插圖以及詩歌。

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植物圖譜

2014年11月15日 – 2015年1月19日

紐約植物園

南大道2900號

布朗克斯,紐約

著名的紐約植物園盧埃斯特·T·梅爾茨圖書館收藏了許多有史以來最美麗和最具開創性的植物和園藝作品。圖書館的藏品代表了從十二世紀至今的八個多世紀的知識。在這個藝術畫廊的華麗展覽中,參觀者將看到圖書館中一些最引人入勝的作品——極其罕見的書籍、令人驚歎的植物藝術品、插圖手稿、中世紀的藥草書、精美的花園版畫和花卉書籍、苗圃目錄、探險家的筆記本等等。

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自然史:博物館圖書館的400年科學插圖

2013年10月19日 - 2015年6月12日

美國自然歷史博物館

中央公園西79街

紐約,紐約

新的展覽“自然史:博物館圖書館的400年科學插圖”以跨越五個世紀的科學插圖為特色,探索了插圖在科學發現中所發揮的不可或缺的作用,展出了博物館圖書館珍本書籍收藏中具有開創性的50幅引人注目的大型複製品。藝術家包括阿爾布雷希特·丟勒、約瑟夫·沃爾夫、摩西·哈里斯、約翰·伍德豪斯·奧杜邦和瑪麗亞·西比拉·梅里安。

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彈簧、鏈輪和滑輪:史蒂夫·格伯裡奇的機械雕塑

待定

發現博物館和天文館

公園大道4450號

布里奇波特,康涅狄格州

格伯裡奇由舊機器零件、廚房用具、傢俱碎片、照明裝置、醫療用品、玩具和狂歡節小雕像構成,將當代雕塑的美學與簡單的機械運動原理相結合。從一個囤積者的電機、玩具和其他舊貨寶藏中,格伯裡奇是一位零碎物品的鍊金術士,並且總是在尋找可能性。他自稱是手動工具或任何不帶電源線的有用發明的愛好者,他在威廉斯堡布魯克林的個人工作室是他自己的機器零件、電機、固定裝置、燈罩和可收藏小雕像的寶庫。他經常可以在堆滿東西的架子上尋找靈感,在那裡他將廢棄的省力裝置變成了奇特的雕塑。

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現代主義美食攝影

2014年7月11日 - 待定

科學博物館

科學公園1號

波士頓,馬薩諸塞州

現代主義美食攝影揭示了你從未見過的豐富多彩且令人驚訝的食物世界。成就卓著的科學家、作家和攝影師內森·米爾沃德使用食物和烹飪用具的超放大鏡頭和剖檢視,以全新的視角審視熟悉的食物來源。他的作品證明了科學與藝術的交匯點既美麗又具有啟發性。現代主義美食攝影由烹飪實驗室有限責任公司開發。

內森·米爾沃德的專案之前曾在Symbiartic的你的廚房是一個化學實驗室,這是你的教科書中出現過。

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5000個運動部件

2013年11月21日 - 2015年1月19日

麻省理工學院博物館

N51號樓

馬薩諸塞大街265號

劍橋,馬薩諸塞州

《5000個運動部件》融合了藝術、科學、歷史和技術,展出了安妮·莉莉、約翰·道格拉斯·鮑爾斯、塔基斯、拉斐爾·洛扎諾-海默和阿瑟·甘森與聲音藝術家克里斯蒂娜·坎帕內拉合作創作的雕塑。

展覽著眼於現在正在創作的各種動態藝術:從完全關注運動和不可預測性的作品,到與當代政治話題相關的雕塑,再到將古代神話帶入當代生活的作品。

展覽:南部

內外

2015年1月17日 - 2月28日

藝術·科學·畫廊

斯普林代爾路916號

2號樓 #102

奧斯汀,德克薩斯州

“內外之間”探索的是宇宙中微觀與宏觀之間的尺度和互動關係。展覽將展出奧斯汀設計工作室 CogDut(Kyle Carter、Chris Dock Davis 和 Will Kauber)成員的原創作品,以及精選的特邀藝術家(Andrew Craft、Katie Rose Pipkin、Alex Diamond、Sophie Roach 和 Jen Rachid)的作品。展覽將包括紙質絲網印刷品、出版物和服裝。

CogDut 是一家專注於絲網印刷、風格、網頁和品牌形象的設計工作室。它的實踐始於“我們的認知職責是什麼?”這個問題。在為期一個月的版畫藝術節 PrintAustin 2015 期間,CogDut 將作為 Art.Science.Gallery 的駐場藝術家,創作新的作品並新增到展覽中。

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卡特斯比、梅森和奧杜邦的動植物

2014 年 8 月 - 待定

麥克朗自然歷史與文化博物館

田納西大學,諾克斯維爾分校

1327 Circle Park Drive

諾克斯維爾,田納西州

馬克·卡特斯比(1683-1749)是最早一批試圖用藝術來闡釋動植物之間生態關係的博物學家之一。這種相互依賴性是他為《卡羅來納、佛羅里達和巴哈馬群島的自然歷史》(倫敦,1729-1747 年)所做的手工著色銅版畫的基礎。近 100 年後,約翰·詹姆斯·奧杜邦(1785-1851)在他的學生約瑟夫·R·梅森的協助下,準確地描繪了《美洲鳥類》(倫敦,1827-1838 年)中鳥類所處的環境。

展覽在其收藏中展出了 60 多幅卡特斯比版畫和奧杜邦八開本版畫,這些版畫展示了植物與鳥類和其他動物的融合,這些版畫被放置在裝飾藝術畫廊入口處的拉出式抽屜中。

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藝術搖滾

至 2015 年 2 月 22 日

藝術與科學博物館

4182 Forsyth Road

梅肯,佐治亞州

“藝術搖滾”展覽探索了普羅維登斯峽谷州立公園(位於佐治亞州蘭普金)的地球科學和戶外風景繪畫藝術。該展覽展示了東康涅狄格州立大學的藝術教授威廉·瓊斯的風景繪畫作品,以及地球科學教授詹姆斯·海厄特博士對峽谷的地質調查。這兩位教授花了數年時間研究峽谷的藝術和科學。博物館教育收藏中的岩石和礦物也正在展出。

展覽:中西部

約翰·薩布勞的新作品

2015 年 3 月 6 日 - 4 月 25 日

托馬斯·麥考密克畫廊

835 W. Washington Boulevard

芝加哥,伊利諾伊州

30 幅新畫作,透過考察微觀-宏觀關係中的色彩和結構,來讚美與自然的聯絡。這些色彩豐富且紋理感十足的藝術作品使用了透過修復俄亥俄州受汙染的溪流而產生的顏料。薩布勞一直在與環境工程師合作,努力建立一個自我資助的流程,以清除被不當密封的煤礦汙染的溪流中的有毒汙泥,並將汙泥轉化為有價值的顏料。

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列奧納多·達·芬奇:人-發明家-藝術家-天才

2015 年 1 月 24 日 - 5 月 17 日

奧爾登·B·唐科學與藝術博物館

1801 W. Saint Andrews Rd.

米德蘭,密歇根州

1452 年 4 月 15 日,一個人的誕生改變了世界,其影響力前所未有:列奧納多·達·芬奇。這個農民的兒子出生在托斯卡納小鎮芬奇,後來成為有史以來最偉大的天才之一。他是一位藝術家、雕塑家、建築師、藝術史學家、自然科學家、音樂家、作家和發明家。展覽展示了列奧納多的發明、才華、藝術作品等等,包括

60 個發明模型,大多數是互動的

23 件按比例複製的藝術傑作

4 個互動式計算機工作站,帶有他發明的模擬

電影院放映一部關於他的科學和藝術作品的紀錄片

時間室按時間順序展示列奧納多一生中的歷史和個人事件

列奧納多鮮為人知的音樂作品

列奧納多的標誌性作品《最後的晚餐》將於 2 月 1 日和 8 日下午 2 點進行特別觀賞。

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怪異、狂野和美妙

2015 年 2 月 6 日 - 5 月 17 日

裡迪畫廊

明尼蘇達州景觀植物園

3675 Arboretum Drive

查斯卡,明尼蘇達州

為了向植物世界最奇特的植物之美致敬,植物園邀請美國植物藝術家協會的成員參與對這些奇異植物的研究,根據藝術家自己選擇的視覺上不尋常的植物創作藝術作品。觀看他們的努力成果——46 幅迷人的異國標本繪畫和插圖。“怪異、狂野和美妙”邀請藝術家尋找視覺上不尋常的植物,並創作藝術作品來讚美世界上奇特而美麗的植物。這是該展覽巡迴展出的第二站,該展覽將在全國各地展出至 2016 年。

展覽:西部

傑森·沃克:在河邊,在路上

2014 年 10 月 3 日 - 2015 年 3 月 1 日

貝爾維尤藝術博物館

510 Bellevue Way NE

貝爾維尤,華盛頓州

西北藝術家傑森·沃克以其精湛的陶瓷雕塑而廣受讚譽。沃克的作品在講故事和社會批判之間走鋼絲,探索了自然中反映出的人類體驗。他的彩繪瓷器作品通常以被工業馴化的野生動物的形式出現,既發人深省又令人不安。對於藝術家來說,彌合自然與科技的二元世界代表著“為自己定義在當今時代成為人類的意義的旅程”。

《在河邊,在路上》是沃克創作的特定場地的裝置,他將畫廊改造成一個引人入勝的、充滿幻想的世界,透過細節豐富的敘事和超現實主義的末世景象,對人類對自然景觀的不可磨滅的影響提出了深刻的評論。

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凱瑟琳·查爾默斯:生物休息室

科羅拉多大學自然歷史博物館

亨德森大樓

15th and Broadway

博爾德,科羅拉多州

凱瑟琳·查爾默斯是一位多媒體藝術家,她的作品專注於自然與文化之間複雜的聯絡。她的作品使用影片、攝影、繪畫和雕塑,旨在形成我們與動物之間關係的豐富性,以及殘酷和冷漠。她將藝術作為一種媒介來探索和擴大她與自然的聯絡,並發現一種方法來擴大非人類世界的文化意義。

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追隨巴特拉姆的足跡

2014 年 12 月 15 日 - 2015 年 2 月 15 日

加州大學伯克利分校植物園

200 Centennial Drive

伯克利,加利福尼亞州

這個大型藝術展覽包括 44 件原創藝術品,這些藝術品是基於約翰和威廉·巴特拉姆在 1730 年代至 1790 年代期間在東部荒野中著名的、具有影響力的旅行中所發現的本土植物。“追隨巴特拉姆的足跡”自 2013 年 4 月以來已在全國五個場地展出,將於 12 月 15 日在加州大學伯克利分校植物園的精美修復的朱莉婭·摩根設計的吉爾頓大廳開放其最終場地。

植物園還展出由北加利福尼亞植物藝術家協會創作的第六屆年度植物插圖展覽。今年的作品將代表植物園收藏中的植物。展覽將持續至 2015 年 2 月 15 日。

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觸手:章魚、魷魚和墨魚驚人的生活

2014 年 4 月 12 日 - 2016 年 9 月

蒙特雷灣水族館

886 Cannery Row

蒙特雷,加利福尼亞州

前往一個充滿海底魔術師、偽裝大師和快速換裝藝術家的世界。我們的特別展覽是有史以來為展示這些神奇動物而建立的規模最大、種類最多的活體展覽。你不會相信你的眼睛。

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海拔:露西·康克林的藝術

2014 年 10 月 18 日 - 2015 年 1 月 11 日

海沃德海岸線解說中心

4901 Breakwater Ave.

海沃德,加利福尼亞州

從迪亞波羅山到海沃德海岸線的步行將穿過許多生態系統,每個生態系統都有自己獨特的居民。其中一些生物有非常具體的需求和有限的活動範圍。另一些生物則適應性更強,似乎在城市後院也完全適應。科學插畫家露西·康克林的這組作品探索了東灣大量的野生動物,以及我們的一些不尋常的訪客。無論是長期居民、在長期中斷後返回其自然棲息地,還是不明原因路過的奇特生物,它們的旅程都有一個故事。

展覽:海外

血液:不適合膽小者

2014 年 10 月 24 日 - 2015 年 1 月 25 日

都柏林科學畫廊

諾頓研究所

皮爾斯街

三一學院

都柏林,愛爾蘭

“血液”讓我們感到驚訝。在開發這個展覽時,我們對血液能夠吸引人的多樣化方式感到驚訝。從藝術家到外科醫生,從設計師到科學家——在任何兩種環境中,血液都有完全不同的含義。它可以是救命的捐贈,也可以是對不死生物的痴迷,一種禁忌或一種商品。有時它的象徵意義被諷刺地對待,而另一些時候它是怪誕的、神話的或醫學的。

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