本文發表在《大眾科學》的前部落格網路中，反映了作者的觀點，不一定反映《大眾科學》的觀點。
關於科學或僅僅受科學啟發的歌曲絕非難找，但似乎總是反反覆覆提到那麼幾首（例如，“我是一個科學家” by Guided By Voices），因此我們認為列出一些（取決於您的音樂知識水平）或許不太為人所知的例子會很有趣。這10首歌曲，沒有按特定順序排列，涵蓋了從氛圍音樂到流行音樂、搖滾樂到金屬樂的各種流派，並受到包括數學、機器人學、氣候科學和宇宙學在內的各種科學學科的啟發。它們既包括一首冠軍歌曲，也包括本文作者本人發行的一首鮮為人知的歌曲。歡迎在評論中新增您自己的建議，以備將來參考。
1. Gary Numan and the Tubeway Army
“朋友是電動的嗎？”
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“朋友是電動的嗎？”講述的是一個孤獨的男人在反烏托邦的未來，因為他的“個人”機器人（名義上的電動朋友）壞了，而沉溺於自憐和偏執的陰鬱故事
你知道我不想問
但是“朋友”是電動的嗎？
只有我的壞了
現在我沒有愛的人了
加里·努曼幽靈般蒼白的未來怪人形象將“疏離”中的“異”表達得淋漓盡致，他虛弱的顫音歌聲與厚重的合成器節奏完美結合，創造了一首標誌性的曲目，為新浪潮運動鋪平了道路（大量濃妝豔抹、頭髮蓬鬆、疏離的英國男孩，帶著昂貴的合成器和鼓機）。這首歌於 1979 年在英國登上排行榜第一。
2. British Sea Power
“哦，拉森B”
可能是在所有流行音樂中唯一一首獻給南極冰架的頌歌，古怪的英國搖滾樂隊 British Sea Power 的“哦，拉森B”哀嘆了拉森冰架的惡化狀況，該冰架位於南極半島東海岸。拉森冰架實際上是一系列三個冰架，A、B 和 C。拉森 A 和 B 分別於 1995 年 1 月和 2002 年 2 月解體，而拉森 C 目前似乎處於穩定狀態。全球變暖被認為是導致拉森 A 和 B 消失的原因。在對這個巨大的、無生命的物體進行令人驚訝的感人小夜曲中，BSP 主唱 Han 唱道：
你已破碎而寒冷，但你的心未破碎
我最喜歡的最重要的南極沿海冰架
哦，拉森B，哦，你可以落在我身上
哦，拉森B，將貧瘠的海水淡化
和
你已經存在了一萬兩千年，但現在一切都結束了
5000億噸最純淨的浮冰和雪
這首歌高亢的器樂結尾讓人想起對相關景觀的空中勘測，就好像它的威爾·瑟吉恩特式的吉他音符是在冰冷的廣闊區域上空迴響錄製的一樣。因此，對於 British Sea Power 來說，從原本可能令人尷尬的綠色負罪感的笨拙表現中創造出令人感動的東西，絕非易事。
3. Main
“Maser Pt. 1”
羅伯特·漢普森的第一個樂隊，迷人的英國迷幻搖滾戰士 Loop，經常在諸如《Fade Out》、《Heaven's End》和《A Gilded Eternity》等經典專輯中讓人想起外太空（和內心空間），甚至在歌曲中使用了《2001：太空漫遊》中的對話，並將《Heaven's End》獻給該電影的導演斯坦利·庫布里克。漢普森隨後的專案 Main 完全放棄了任何搖滾或滾動，更像是一個環境實驗，探索吉他可以創造的聲音的極限。Main 的音樂對科學的興趣遠勝於 Loop，冰冷的聲音既反映了對方法的一絲不苟的關注（就像任何科學研究所要求的），也反映了有機宇宙模式中看似隨機細節的無限多樣性。Main 的唱片目錄中充滿了對科學、天文學和天體物理學的參考，歌曲和專輯的標題包括“蒼穹”、“光譜衰變”、“旋轉日食”和“化合價”等，但他們的 Hz 專案或許是最公然地受科學世界支配的。Hz 以六張 EP 的形式釋出，依次命名為《Corona》、《Terminus》、《Maser》、《Haloform》、《Kaon》和《Neper》。每張 EP 都將漢普森和他的同事斯科特·道森令人不安的無鼓轟鳴推向月球的黑暗面及更遠的地方，而深沉的低音線則為在經過大量處理的吉他巫術的駭人巨響中提供了與陸地的唯一聯絡。Hz 的封面藝術作品包括岩石表面的華麗特寫照片；它們堅實的、紮根於地面的外觀是對音樂的掃蕩性精神之旅出乎意料的視覺伴奏，但在它們對自然界抽象美感和令人望而生畏的漠不關心的提煉中，它們也是合適的伴奏。
4. Boards of Canada
“音樂是數學”
“Dayvan Cowboy”
蘇格蘭電子二人組 Boards of Canada，他們的公眾形象像多年來音樂記者用來形容他們音樂的最高階數量一樣低，他們足夠喜歡科學和數學，以至於在他們的唱片目錄中始終如一地在歌曲標題中引用它們（他們的里程碑式 LP Music Has the Right to Children 收錄了“Roygbiv”（指彩虹的顏色）、“三角形和菱形”、“野生動物分析”等歌曲）。事實上，它帶有復古的合成器音調，在聽眾中喚起了一種不安的、模糊的懷舊感，他們的音樂經常讓人想起過去高中科學課上退化的電影膠片之類的東西。“音樂是數學”，選自他們的黑暗概念專輯Geogaddi（其中還收錄了名為“最小怪數”和“A 對 B，如同 B 對 C”的歌曲），是一個非常字面的選擇，但這裡也包含了來自 Campfire Headphase LP 的“Dayvan Cowboy”的影片，其中包含美國空軍上尉約瑟夫·基廷格創紀錄（且令人恐懼）的“卓越計劃”降落傘跳躍的片段，該跳躍於 1960 年從 102,800 英尺的高空平流層進行。
5. Bowery Electric
“深空天體”
20 世紀 90 年代初的瞪鞋樂隊 Bowery Electric 在專輯中充滿了朦朧的、令人麻木的吉他聲、催眠的低音線和低語的歌聲，也許試圖模擬在星際空間中漂浮時聽搖滾音樂會是什麼感覺。他們同名首張專輯和後續專輯 Beat 都是定義模糊的“太空搖滾”流派的經典之作，當時該流派包括 Flying Saucer Attack 等樂隊。Bowery Electric 吉他手勞倫斯·錢德勒閃閃發光的、經過大量相位、鑲邊和延遲處理的吉他，將聽眾包裹在不斷變化的音調和泛音的迷人模糊中，讓人想起哈勃太空望遠鏡於 2003 年和 2004 年拍攝的令人驚歎的超深場影像，其中珠寶般的暗示，顯示了懸浮在黑暗中的令人難以置信的遙遠星系。在“深空天體”的整個過程中，人聲在很大程度上是難以理解的，它作為額外的令人困惑的元素，補充了這種型別樂隊傾向於引發的麻醉性困惑和宇宙渺小的感覺。
6. Mastodon
“巨齒鯊”
從科學和/或科幻小說中汲取靈感的重金屬樂隊比比皆是，尤其是那些在漸進方面的樂隊。因此，雖然 Rush 的某些作品似乎是此列表的顯而易見的選擇（並且沒有反對 Rush 的意思：您卑微的作者實際上將在四月份在麥迪遜廣場花園觀看他們表演 Moving Pictures），但我選擇了一個更“銳利”的樂隊。亞特蘭大的敏捷的漸進金屬搖滾樂隊 Mastodon 於 2004 年發行了他們的經典作品以《白鯨記》為主題的 LP Leviathan，其中收錄了這首以巨齒鯊為名的精簡而滑溜的野獸，巨齒鯊是生活在新生代時期的鯊魚的已滅絕祖先，其化石遺骸表明它可以達到 67 英尺（約 20 米）的可怕長度。
7. Portal
“超越僅僅多元宇宙”
當我在涉足重金屬時，我還將列出由來自布里斯班的傑出怪誕的通靈者 Portal 創作的這首嗡嗡作響、翻騰、徹底可怕的狂風般的曲調。Portal 從不露面或透露他們的真實姓名（主唱被稱為“策展人”），並且從頭到腳都披著黑布，吉他手 Illogium 甚至在黑兜帽的脖子上戴著絞索！），Portal 在聽覺和視覺上都是獨一無二且令人不安的。奇怪的是，從歌詞來看（歌詞中充滿了 Portal 特有的詞語和他們自己的規則手冊中的語法），他們似乎也是理論物理學的追隨者，如果不是《大眾科學》的訂閱者，
設想所有未來角度
夢想著超層維度
具有無所不在的意識的單一靈魂
十億靈魂，分裂，充滿無限
變得無處不在和無時不在
顯現出超級豐盛
一切不可能的事實都相反
黎明前的魔法科學是數學
開啟宇宙之門。
8. Kate Bush
“雲破”
雖然凱特·布什的歌曲《Pi》，她在歌曲中唱著圓周率的著名數字，背景音樂是像《巴巴奧萊利》的鍵盤分解，但卻像喝醉的黑猩猩演奏的混亂的星巴克風格音樂，會是更具科學性的選擇，但它也讓人難以忍受。所以，我將選擇她1985年經典專輯《愛之獵犬》中的更動聽的歌曲《Cloudbusting》，儘管它受到了準科學的啟發。這首歌和MV取材於奧地利精神分析學家和弗洛伊德的助手威廉·賴希的生活，他假設存在一種他稱之為“奧根”的宇宙能量，他認為這種能量負責多種現象，從星系的形成和引力，到情感和性慾。賴希還構想了一種有害的反奧根，他將其歸咎於沙漠化等事物，因此在20世紀50年代，他建造了一個“破雲機”，這是一個奇怪的裝置，他聲稱可以操縱大氣中的奧根及其邪惡的孿生兄弟，從而形成和驅散雲層。換句話說，一臺造雨機。賴希的職業生涯充滿了戲劇性和爭議，甚至最終被聯邦政府逮捕，這很值得一讀，但現在請欣賞這首歌及其由唐納德·薩瑟蘭飾演賴希和凱特·布什飾演他兒子的電影式MV，他們的表演都屬於通常為無聲電影保留的那種誇張表演。
9. 埃德加·弗羅塞
“NGC 891”
作為1967年開創性的前衛電子樂隊 Tangerine Dream 的創始人，埃德加·弗羅塞透過《Phaedra》和《Rubycon》等傳奇專輯，為各行各業的眾多環境電子藝術家鋪平了道路。他們的作品的電影般的氣勢沒有被好萊塢忽視，Tangerine Dream 可以說是 20 多部電影配樂的功臣，包括《乖仔也瘋狂》、《The Keep》和《Thief》等風格迥異的經典電影。弗羅塞的個人首秀是在 1974 年推出的《Aqua》，其中以這段冗長的冥想曲描述了螺旋星系 NGC 891，這是一個位於仙女座星座中，距離我們約 3000 萬光年的側向結構。這首曲子具有史詩般的恢宏和沉思性，人們會認為，戴上耳機仰望星空，這會是合適的配樂。
10. 城市外科
“Pi 針”
為了厚顏無恥地自我宣傳，我用我自己的 2010 年專輯《灰色恐慌》中的一首曲子來結束這個列表，這張專輯是我以城市外科的名義釋出的。“Pi 針”和《灰色恐慌》其餘部分的靈感，除了宏都拉斯熱帶雨林動物群、馬克斯·恩斯特的超現實主義拼貼小說、陸軍生存指南等之外，還來自於我對理性和科學真理的追求，以及客觀的經驗分析如何能夠（儘管在美國，“能夠”這一部分不斷地、令人惱火地被那些我不屑於提及的人和組織所質疑）並且確實能夠使人類受益。與其用熱情洋溢的語言來描述我自己的音樂，這似乎有點偏頗，我不如引用舊金山世界上最好的唱片店Aquarius Records的優秀員工對《灰色恐慌》的評論：“這是一個扭曲的後工業電子音樂合集，具有柔和的黑色氛圍……一個奇怪的電子嗡鳴景觀，節奏是骨骼般快速的跳動，慢慢地構建成更實質性的東西，而低音則嗡嗡作響，並且有節律地跳動，塗抹的旋律在周圍擴充套件和收縮……殺手級的東西。”