一個人,兩種創造力

畫家和數學家愛德華·貝爾布魯諾以同樣的自在穿梭於兩個世界

通往月球的路線,1991年,油畫,56 x 70 英寸。

愛德華·貝爾布魯諾;攝影:泰勒攝影公司

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人們經常談論藝術與數學或科學之間的關係。它們是否需要相同的思考過程?它們是否以相同的方式運用創造力?至少,這些問題非常有趣,而且對我來說尤其相關,因為我有機會發展兩種截然不同的職業——作為一名畫家和一名數學家兼科學家。

我從小就開始接觸藝術,七歲時完成了我的第一幅嚴肅的油畫(最近在紐約的一家畫廊展出),這對我來說是本能的。我無需思考,就可以將我腦海中的畫面放到畫布上,這令人興奮——有點像夢想成真。我的想法,無論多麼模糊,與它們在畫布上的呈現之間都存在著自然的聯絡。

我早期的繪畫作品通常非常寫實,場景容易辨認。然而,多年來,我的創作能量更多地體現在更抽象和表現主義的作品中,限制更少。我進行即興繪畫,沒有任何草圖。我幾乎持續處於純粹的創作模式中。


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我在數學方面的經歷則截然不同。小時候,我對數學從不感興趣。它對我來說並不容易——這種情況直到我大學一年級才開始改變。雖然我最終發現數學很有趣,但它對我來說永遠不如藝術那麼自然。與繪畫不同,數學有嚴格的規則。當我繼續在紐約大學柯朗數學科學研究所攻讀數學博士學位時,我的專業領域變成了理論天體力學——物體如何在空間中運動。

布洛克島,布面丙烯,40 x 30 英寸。來源:愛德華·貝爾布魯諾

與抽象表現主義繪畫相比,我在做數學或科學時體驗到的創造力相對較少。是的,我需要靈感才能有所發現,但靈感只是一瞬間的閃現。在頓悟時刻之後,我的大部分時間都花在努力實現它上,遵守數學和科學定律的嚴格約束。

例如,幾十年前在 NASA 噴氣推進實驗室工作時,我突然意識到如何找到一種全新的登月路線,該路線使用的燃料僅為標準路線的一小部分。我花了數年時間在計算機上驗證這一點。這項技術的有效性最終在 1991 年日本月球探測器 飛天號 的救援中得到證明,該探測器被髮射到錯誤的軌道。

然而,當我進行抽象表現主義繪畫時,創造效能量始終存在。沒有單一的頓悟時刻;我在整個作品期間都處於頓悟模式。這既令人興奮又令人疲憊。我還認為繪畫過程比解決數學問題要複雜得多,不僅因為沒有必須滿足的規律,而且因為繪畫具有色彩和紋理的維度,這些維度是主觀的。而且最終目標沒有明確定義,就像解決數學或科學問題一樣。創作過程決定了繪畫何時完成,並且沒有“正確”的結果。這並不是說沒有指導原則。在繪畫時,我嘗試實現平衡感、和諧感以及與觀看者的聯絡等等。

因此,從我的角度來看,繪畫與解決數學問題非常不同。然而,兩者有時會相互影響。眾所周知,數學或科學可以激發藝術,藝術也可能激發數學或科學,從而產生透過常用方法無法獲得的重要見解。例如,萊昂納多·達·芬奇精美的繪畫徹底改變了人們對人體解剖學的理解。我對燃料效率高的登月路線的想法來自我畫的一幅地球-月球系統的畫作(有關完整解釋,請參閱我的著作 飛向月球)。

毋庸置疑,我花了多年時間才學會如何平衡我在藝術和數學方面的職業生涯。它們必須以完全不同的方式來對待。繪畫時,我需要完全解放我的思想,並深入接觸要表達的創造效能量。當我解決數學或科學問題時,我的思維需要受到更多約束。創作過程不能與數學原理或自然規律相沖突。我幾乎必須是兩個以兩種截然不同的方式思考的人。

紀錄片《繪畫通往月球之路》中更多地介紹了這兩種創造力,該片將於 2019 年 11 月 14 日在紐約市 Agora 畫廊 上映,我和天體物理學家尼爾·德格拉斯·泰森之間的討論可能會帶來一些有趣的見解。我的一些藝術作品也將展出。您可以在此處獲取門票。

Edward Belbruno is an abstract artist and a former NASA scientist with a doctorate in mathematics. He received Germany's prestigious Humboldt Research Award for his achievements in the field. He currently balances his full-time art career with positions at Princeton University and Yeshiva University.

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